此房是我造 (2018)
简介 林间公路，面无表情的杰克（马特·狄龙 Matt Dillon 饰）搭载了一名汽车抛锚的女子。女子自作聪明，聒噪无比，最终被杰克用千斤顶砸死。这起事件仿佛为杰克打开了一扇地狱之门，从此他走上了充满血液和寒冰的魔鬼之路。他对美有着偏执极端的追求，他从物质到精神都有着高度洁癖，他亲手为自己设计完美的房屋，却往往因为不满意而彻底拆掉。在此期间，杀戮让杰克体会到莫大的快感。他自诩为“精致先生”，将女性锁定为
所猎杀的目标。他的胆子越来越大，不仅将谋杀现场的照片寄给报社，更游戏般地周旋徘徊在警方和受害者面前。 这不仅是残酷血腥的猫捉老鼠的游戏，更是他为了终极目标所做的策划经营！©豆瓣
本届戛纳最爱 大量哲学对话 绘画作品的融合 聚焦在一个极端残酷的变态杀手内心深处的精神与思想 没有挣扎只有艺术的理所当然 结尾但丁与维吉尔共渡冥河 负片中光源是最黑暗的地方 他最终抵达了这个最明亮却最黑暗的地狱 太惊喜了
#Cannes71# 完全没想到拉斯冯提尔拍了半部对话体论文电影！这用电影史和艺术史的水平比斯派克李高到不知道哪里去了！他就是用这部片子解释上次戛纳那句支持纳粹的言论，反正说清楚了。另外此片必然与内地大银幕无缘，别想了……就是自恋程度和自说自话程度也很高，节制一些会更好
要么名垂青史要么遗臭万年，拉斯冯提尔又要炸裂了！作为粉丝只想说又爽又难受，不少镜头简直......和<<女性瘾者>>一样是对话电影，还闪回了之前他的所有作品，和贾樟柯一样自我致敬。但是缺少深度，明显不如<<忧郁症>>和<<女性瘾者>>等的立意，撒旦地狱镰刀太直白了。
Seriously you guys love this film ?
所有拉斯冯提尔的片里我最喜欢的一部。此前从《乘风破浪》开始，他就习惯性地把主角伪装成被无端迫害的受难者，以为各种纳粹屠杀式反击提供充足的借口。只有这次他一改虚伪的作派，让人物直接以变态杀人狂亮相，邪恶到了萌动可爱的地步，同时将毁灭提高到艺术的层面，过足了挑战人类道德底限和毁灭异类的瘾头。拍片治病是拉斯日常的生活方式，但不能否认的是他创造单场惊悚戏剧性张力的超强天赋在本片里发挥地淋漓尽致，将观看神经时刻紧绷到了极点。这是不是对法西斯式的极端受虐/施虐情绪的一种肆无忌惮的张扬炫耀？我更愿意将它看作是一面镜子，感到不适很可能是因为观看者在其中隐隐观察到了自己背离伦常的潜意识欲望。
真是一部人渣拍出来的垃圾。看完气死我了。故作深沉自以为特别深刻的“对艺术和哲学的诠释”实际上不过是低级的高中生水平。要是写下来肯定会被笑掉大牙，不过拉丝拍成了电影就好多人捧臭脚。所谓的电影语言除了搞怪和戏谑之外也没什么新颖之处。就是不停的装逼和那种射你一脸的顽劣。看完了只是觉得恶心，最后一段抄袭塔可夫斯基，全片像是一部学生电影。还让我怀疑拉丝的人品和道德。总之，差评
【B+】房子是杀手的自我人格，造房子便是在塑造人格，杀手一直试图造一个漂亮的木房，却总是推倒重做，便是他一直想通过杀人来建造一个正常标准内的优秀人格却屡屡失败。死神最后让他用尸体造房，也是在说：你丫压根就不是正常人。杀手入了地狱，却失望发现他的“艺术”造诣如此之高还是入不了最深层，得知还有一条几无人完成的极致之道，毫不犹豫爬上陡壁，最后和之前所有平庸的人一样掉了下去，死神无奈摊手，又一个自以为是的sb
我现在很理解为什么有人会离场，因为这个片子确实让人如坐针毡，但别的地方都黑着，只有银幕是亮的，你不想看不想听也无处可躲，只能选择出逃。但与此同时，这又是LvT最正的一部电影（结局），他通过提出一些美学和艺术层面的问题，让你的价值和灵魂发生震颤，从而产生真正的哲学意义，而非政治正确。他讽刺纳粹病态美，指责美式虚伪，还要打脸戛纳：他要冲击的就是一个连讨论都不让讨论的禁区。以真正艺术家的方式回到了戛纳，哪怕是非竞赛单元，无疑是LvT的一大胜利，更是艺术的一大胜利。
去掉結尾的廉價地獄可以滿分
拉斯·冯·提尔的新片《此房是我造》在戛纳引发了强烈的争议。在周一晚上的放映中途，有超过100人中途离场，不少人认为这部电影“过于让人恶心”。 “提前退场！射杀孩子的画面绝不是艺术，也不是娱乐。”